2016年5月6日 星期五

少了點調味劑的《遠方禁戀》

同樣的導演、編劇、演員…,總之在相同條件下,如果是電視劇「人生劇場」,那麼我可以容忍好劇本被拍成「小品文」,但是要拍成電影,那麼就必須拍出”溫柔裡的殘忍”或是”浪漫裡的真實”這類富有「詩」意的元素,白話點講,就是必須更具影像張力、更深刻的
標題少了點調味劑的《遠方禁戀》
電影遠方禁戀原名Desde allá
原帖發表於 電影筆記 達人影評
發表2016/05/26 17:26:047分1,036次點閱
同樣的導演、編劇、演員…,總之在相同條件下,如果是電視劇「人生劇場」,那麼我可以容忍好劇本被拍成「小品文」,但是要拍成電影,那麼就必須拍出”溫柔裡的殘忍”或是”浪漫裡的真實”這類富有「詩」意的元素,白話點講,就是必須更具影像張力、更深刻的轉折,或是更嚴謹的剪接與後製。
所以,如果您打算去看榮獲威尼斯金獅獎最佳影片的《遠方禁戀》(From Afar),那麼建議您先不要看這篇影評,倒不是怕影響您的觀影樂趣(會挑這部電影,肯定不是為了樂趣),而是怕影響您對這部電影在細節處理上的喜好程度,儘管這是導演羅倫佐維加斯的首部長片,但是做為一部得到大獎的作品,我不得不很挑剔地說:明明可以運用配樂或是多幾個表達情緒的反應鏡頭,來”達成”更好的戲劇張力,讓「小品文」變成一首「詩」,結果,《遠方禁戀》看在我的眼裡,也就缺少適度的煽情而顯得平淡。(當然,威尼斯影展評審可能正是喜歡這部電影拿掉了配樂,只用飽滿環境音的別出心裁。)
《遠方禁戀》有一個非常棒的劇本(出自《火線交錯》名編劇吉勒莫亞瑞格)講述愛情、友情、親情之間複雜的心理轉折,深刻探討原諒與救贖、慾望與索求的難以平衡,多與不及,都只會造成更多的傷害。
當富裕的中年假牙技師艾曼多(智利影帝卡斯特羅 飾)與少年阿德爾一起用早餐,阿德爾提起自己的父親,他說:「他打我可打得凶!」然後少年反問艾曼多:「如果是你,你會打小孩嗎?」艾曼多回答:「不會!」阿德爾嚥了幾口早餐後說:「如果是我,我會…,這樣小孩才學得到教訓!」
短短一場劇,就將艾曼多、阿爾德倆人與彼此父親間的愛恨情仇交待清楚,並且明白指出,被暴力相向的孩子,長大後只懂得「傳承」暴力去對待弱小。至於艾曼多,他何嘗不是從父親那裡「傳承」用錢解決一切、用錢賤踏別人的尊嚴,並且冷漠地和別人保持距離,絕對不做任何肢體接觸。
儘管《遠方禁戀》沒有明講艾曼多的父親帶給他什麼樣的傷害,但從艾曼多跟縱離國多年終於歸國的父親,可以看出父親是上流階級人士,但與艾曼多親子疏離(艾曼多悄悄跟進飯店電梯,但父親顯然沒有認出他來)。這是多麼傷人的親子關係,在艾曼多內心肯定無法原諒,但又極其矛盾地渴望父親向他認錯(不然不會跟縱),他對父親所有的怨懟,其實等待的可能是一聲:「對不起!」
於是,當艾曼多遭阿爾德打昏搶劫,艾曼多反而”執意”親近少年,一次次企圖用金錢「買」來阿爾德的真心道歉(如同他在等待父親認錯一般),艾曼多企圖用錢換來感激,同時也反映他的內心渴望「原諒」自己的父親,如同他能夠原諒阿爾德一般。
至於阿爾德,原本瞧不起同性戀(阿爾德起初以”娘娘腔”稱呼艾曼多,這也反映委內瑞拉底層人民普遍歧視同性戀的現況),但當艾曼多冷冷地拿刀自捅,然後反問阿爾德敢不敢時,阿爾德完全被震攝住,加上艾曼多回答不會打小孩,一個完美的父親形象於是產生,自此,阿爾德已經完完全全心悅臣服,甚至不惜依賴、討好,開始一廂情願”大力”介入艾曼多的生活。
所以,當阿爾德擅自跑到艾曼多工作的地方找他,我多希望導演補一個艾曼多厭惡卻又不得不敷衍的表情(讓結尾的反轉更有說服力)。當阿爾德邀請艾曼多參加女友的生日宴,不但介紹母親和艾曼多認識,還同時邀母親和艾曼多與他和女友一起共舞(如果能這樣成為一家人多好!)但艾曼多顯然興趣缺缺並提前尿遁。
就是接下來阿爾德突然轉變「性向」在廁所狂吻艾曼多的劇對我而言少了說服力,如果能再加幾個艾曼多決定這場生日宴是兩人最後一次見面的表情(因為艾曼多己經得到阿爾德的「認錯」,目的達成),阿爾德在害怕就要”失去父親”的情緒催促下,於是急忙上前擁吻(我心甘情願成為你的性伴侶)表白,那麼,這場劇將更具張力。
或許,喜歡「含蓄」的觀眾將不同意我的看法,您可以認為新鮮食材吃原味很好,但少了鹽調味就過於清淡。然而影評不就是這麼回事,總是各自表述。

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