銘刻一段純粹的愛情《因為愛你》

我們在彼此的眼眸裡相遇 互相交換一個怦然心動的秘密 些許狂喜　些許無法言喻 些許迷離　些許不能呼吸 眼神洩漏了太多藏不住的哀愁與美麗 我們用含蓄一起寫下甜蜜 卻註定沒有資格為失去哭泣 愛得多深　就傷得多深 心有多痛　就證明想念有多痛

標題	銘刻一段純粹的愛情《因為愛你》
電影	因為愛你	原名	Carol
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發表	2016/02/22 22:36:59	8分	538次點閱

我們在彼此的眼眸裡相遇
互相交換一個怦然心動的秘密
些許狂喜　些許無法言喻
些許迷離　些許不能呼吸
眼神洩漏了太多藏不住的哀愁與美麗
我們用含蓄一起寫下甜蜜
卻註定沒有資格為失去哭泣
愛得多深　就傷得多深
心有多痛　就證明想念有多痛
幸福的背面沒有標記
我們循著熟悉的香氣向彼此靠近
柔腸百轉後再次用眼神承諾
誰也不允許再將彼此錯過
～以此詩書寫《因為愛你》
《因為愛你》（Carol）毋庸置疑，絕對是年度最佳愛情片，含蓄、雋永、深刻、優雅，像空氣裡飄過若有似無的香水味，一回眸不見人影，但香氣卻已沁入心扉。
《因為愛你》講述20歲的漂亮女孩特芮絲柏李維（魯妮瑪拉　飾），邂逅成熟、充滿女性魅力的上流貴婦卡蘿（凱特布蘭琪　飾），倆人年鹷、背景天差地別，卻命中註定一見傾心，彼此留下深刻印象。
漂亮的特芮絲吸引年輕男士熱烈追求，而卡蘿儘管正在打離婚監護權官司，她的丈夫卻渴望挽回卡蘿的心。這倆人在傳統愛情婚姻路上屬於「人生勝利組」，在那個同性戀愛得隱諱、愛得辛苦的1950年代，她們可以選擇暗通款曲或壓抑自我，過著物質不虞匱乏又受人尊敬的生活。但，卡蘿不是一般的女性，她獨立、驕傲、拒絕委屈求全，她的美麗與強悍，深深吸引特芮絲不可自拔地愛上她，於是，當愛情來臨，無可避免的抉擇、游移、懦弱與傷害接踵而至。
五年前卡蘿和閨中蜜友艾拉一夜情，讓卡蘿確定自己的性傾向，也促使卡蘿決定向丈夫開誠佈公提出離婚，勇敢追逐真愛與自我。卡蘿摸索了五年才幾乎找到自己想要的人生，然而，丈夫卻以斷絕女兒探視權來懲罰她，她不得不在壓力下暫時屈服妥協。
至於特芮絲，正走到卡蘿五年前的轉捩點，選擇勇敢出櫃或是隱藏自己的熱情，她游移，卻也單純而美好，對卡蘿而言，特芮絲像是「從天而降」的天使，因為年輕，對生命充滿期待與熱忱。
凱特布蘭琪飾演的卡蘿一頭飛揚的金髮，穿著毛皮大衣與皮手套，藍色的眼珠堅毅的語調，一手抽煙一手操控方向盤，如此優雅迷人的存在，絕絕對對值得託付終身！
而榮獲2015坎城影展影后的魯妮瑪拉，則混身散發著類似奧黛莉赫本的古典氣質，纖細又敏感的眼神，同樣讓人著迷。
兩位迷人的主角，絕對女性化的妝容與打扮，不帶一絲陽剛味，異於一般女同志中性打扮的刻板印象，共同譜出一段迷人的愛情，而導演陶德海恩斯，則成功捕捉那個紙醉金迷的年代應有的濃烈與華麗。《因為愛你》不張揚也不浮誇，劇情節奏甚至有些緩慢，但也因為這份緩慢，而有了淡淡的詩意。

存活是唯一的正義《八惡人》

鬼才導演昆汀塔倫提諾Quentin Tarantino的第八部電影《八惡人》（The Hateful Eight），是一部讓人完全無法忽視配樂存在的電影，配樂在這部電影裡彷彿擁有獨立的生命，不但掌控電影節奏，也不時領引觀眾情緒隨之起舞，就

標題	存活是唯一的正義《八惡人》
電影	八惡人	原名	The Hateful Eight
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發表	2016/02/21 14:46:33	7分	336次點閱

鬼才導演昆汀塔倫提諾Quentin Tarantino的第八部電影《八惡人》（The Hateful Eight），是一部讓人完全無法忽視配樂存在的電影，配樂在這部電影裡彷彿擁有獨立的生命，不但掌控電影節奏，也不時領引觀眾情緒隨之起舞，就像是一位電影裡看不見的主要演員，不愧是義大利國寶級配樂大師顏尼歐莫利克奈Ennio Morricone一手包辦的作品。
《八惡人》入圍2016奧斯卡最佳女配角、最佳原創音樂、以及最佳攝影三項提名，本片維持昆汀一貫的黑色幽默元素，但血腥暴力的程度卻更勝往昔，腦漿四溢、血肉橫飛，令人無法直睹。《八惡人》全部出場人物總共16位，主要的場景除了白茫茫的冰天雪地，就只有進入紅岩鎮最後一站取名「米妮的服飾店」的馬車驛站，因此，全片的人物背景、時代氛圍與錯綜複雜的人際關係，全靠演員的台詞加以說明與介紹，正因為如此，有些台詞難免為了說明而直白，以一種平鋪直敘或嘲諷挑釁的方式言詞交鋒，再加上打爆人頭這類直白的血腥槍殺場面，電影營造出來的衝突力道真的會嚇到膽小的觀眾。
昆汀聰明地將故事背景設定在南北戰爭過後、黑奴解放沒幾年的年代，那是一個「合法正義」（法律）與「非法正義」（私自尋仇）並存的年代，種族岐視、階級劃分、這些迄今仍是美國敏感神經的社會現象赤裸裸呈上枱面，人們各憑立場、喜好直言無諱，在各自信仰的信條下各自行使自認的正義。然而，最終是子彈說了話，槍在誰的手中，誰就擁有最大的仲裁權。
八個躲進驛站木屋躲避暴風雪的牛鬼蛇神，各懷鬼胎互相猜疑，然而在這個獎金獵人與逃犯鬥智鬥狠的戰場上，真正戰場上征戰殺伐的老將軍無疑是最大的弱勢，很自然成為第一位被挑釁除去的目標（畢竟敵人是少一個算一個，省得還要費心提防），這裡也點出戰場上的「合法」殺人，與經過設局的「自衛殺人」，都在法律的掩護下規避了「殺人」這項罪行。
恐怖平衡下到底最後鹿死誰手？《八惡人》片長168分鐘，由山繆傑克森、布魯斯鄧、珍妮佛傑森李、寇特羅素、提姆羅斯、達米安畢契爾等人主演，並有猛男查寧塔圖客串，演員陣容堅強。長達兩個半鐘頭以上的詭譎懸疑，不到最後敵我難分。然而血腥殺戮過後，似乎沒有任何人得到真正的正義，也沒有任何人從中悟出了什麼道理，只剩下頌唸亞伯拉罕．林肯的來信，信裡的隻字片語與「老婆大人在呼喚我了，我該上床睡覺，就此擲筆」的溫情，透露著人性中不分種族階級的內在溫暖。
喜歡昆汀電影的粉絲，《八惡人》一如即往維持一定的水準，但昆汀企圖在娛樂性與爽度之外加入更多議題元素，也就削弱了娛樂性與爽度方面的表現，可謂失之東隅，收之桑榆，喜不喜歡，見仁見智。

繆思從中攪局的《丹麥女孩》

《丹麥女孩》（The Danish Girl）由大衛．埃伯肖夫（David Ebershoff）執導，描述1933年已知最早的變性人之一莉莉．埃爾伯（Lili Elbe）的真人實事。因為電影故事本身即是如此開宗明義，想必有為數不少的觀眾是

標題	繆思從中攪局的《丹麥女孩》
電影	丹麥女孩	原名	The Danish Girl
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發表	2016/02/20 21:37:42	7分	176次點閱

《丹麥女孩》（The Danish Girl）由大衛．埃伯肖夫（David Ebershoff）執導，描述1933年已知最早的變性人之一莉莉．埃爾伯（Lili Elbe）的真人實事。因為電影故事本身即是如此開宗明義，想必有為數不少的觀眾是衝著金像獎影帝艾迪．瑞德曼（Eddie Redmayne）將如何成功詮釋這位跨性別角色而來。扮演這個角色首要條件自然是必備陰柔氣質與纖細的五官，接著就是看他如何從外在肢體語言開始逐步改造內在，然後在那個性別禁忌的保守年代，如何從一名「擁有完整女性心靈的女子」勇敢蛻下男子的外表。
本片入圍2016奧斯卡最佳男主角、最佳女配角、最佳美術設計、最佳服裝設計四項大獎提名，影片一開場就帶給觀眾宛如油畫般的優雅光影，是一部藝術質感和片中主角畫家身份相當契合的電影。埃恩納（艾迪．瑞德曼　飾）是丹麥知名的風景畫家，他的妻子葛蕾塔（艾莉西亞．維坎德　飾）則擅長人物肖像畫，卻苦於遲遲未獲畫廊經紀人賞識。直到有一天，葛蕾塔的模特兒缺席，她央求老公換上女裝讓她作畫，未料這次特殊的經歷，喚起埃恩納蠢蠢欲動的內在本能，他開始渴望嘗試女性打扮，而葛蕾塔也意外的發現，老公那份特殊的陰柔氣質成為她靈感的繆思，讓她下筆如有神欲罷不能，而這些以埃恩納為模特兒的女性肖像在市場上大受好評，甚至受到法國巴黎的注意，邀請葛蕾塔前往巴黎畫廊開展。
於是這對夫妻的事業與婚姻都起了實質上的改變，原本埃恩納洋溢的繪畫才華是讓葛蕾塔傾心的原因，倆人在事業上維持著亦師亦友的關係；然而隨著埃恩納的女性自我愈來愈強烈，屬於埃恩納那種男性溫柔筆觸的畫風也逐日消失，當他動了變性手術以莉莉的女性身份出現，也就註定莉莉再也畫不出屬於埃恩納畫風的風景畫－繆思收回了她給「男性外表女性內在」的埃恩納的特殊禮物。
在婚姻上，倆人原本維持堅定又親蜜的愛情關係，埃恩納跨性別的內在並不妨礙他真心喜歡美麗大膽的女性，只不過，他更渴望以”她”（全然的女性）的身份、像個女人一樣去愛一個懂得愛”她”的男人（莉莉愛的是直男，不是同性戀。所以當變性後的莉莉和班．維蕭成為好友，只是證明男同志果真是女人最好的閨蜜）。因此他和葛蕾塔從情人逐步轉變成無所不談的手帕交，葛蕾塔成為莉莉最重要的知己與支持，然而另一方面，莉莉也逐步奪走葛蕾塔的愛人埃恩納的存在。
換句話來說，莉莉對葛蕾塔而言，無疑是一種又愛又恨的存在！一方面莉莉是她靈感泉湧的作畫最佳題材，另一方面，莉莉也是扼殺埃恩納的「兇手」，她曾經深愛過的丈夫再也回不來了！
埃恩納與葛蕾塔這對令人稱羨的夫妻，他們的才華與事業獲益於跨性別認同的掙扎與苦悶，但當「才華洋溢的畫家」或是「普通平凡的女孩」只能擇其一（沒有莉莉，就沒有葛蕾塔後來的成功，葛蕾塔只是一位默默無聞的肖像畫家），當兩人的才華對置，那個拿著畫筆揮灑自由的女孩到底是誰？這個才華對置的弔詭，是《丹麥女孩》最令人玩味的地方～～

有間房子、有相愛的人陪伴，再養條狗 幸福就這麼簡單

其實我蠻怕那種在最後靠一場動人演說就翻轉局面的電影，因為現實世界裡根本沒那麼輕而易舉，大多數時候，利益考量才是真正左右大局的因素。《扣押幸福》（Freeheld）雖然不能免俗的讓兩位當事人站出來演說為自己爭取權益，幸好還是舖陳了讓紐澤西海

標題	有間房子、有相愛的人陪伴，再養條狗　幸福就這麼簡單
電影	扣押幸福	原名	Freeheld
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發表	2016/02/17 20:39:33	7分	344次點閱

其實我蠻怕那種在最後靠一場動人演說就翻轉局面的電影，因為現實世界裡根本沒那麼輕而易舉，大多數時候，利益考量才是真正左右大局的因素。《扣押幸福》（Freeheld）雖然不能免俗的讓兩位當事人站出來演說為自己爭取權益，幸好還是舖陳了讓紐澤西海洋郡政府官員不得不屈服在大眾輿論下真正原因－引人話柄的自肥撫恤金與當地民眾的選票。
《扣押幸福》是去年奧斯卡影后茱莉安．摩爾的最新力作，由真人真事的記錄短片改編，敘述擁有23年警察資歷的女警探蘿拉，在她被確診為癌症末期後，為了爭取將自己的撫恤金留給同居女友（當時尚無合法同志婚姻），在男女平權的理念下，用最後的日子勇敢站出來向政府抗爭。影后的演出功力極具說服力，但，由艾倫．佩姬飾演的同居女友史黛拉（因為演出本片，讓艾倫．佩姬決定勇敢出櫃），卻更加觸動我的淚腺，儘管有人批評她在本片只有一號表情，我卻覺得她將一名酷酷的修車技師詮釋得極為成功，一方面她不想被人誤解極力爭取撫恤金是為了自己（畢竟能買下貸款的房子於她最為有利，不單只是保留兩人共同的記憶），一方面她又憂心蘿拉的病況，不希望抗爭佔去太多蘿拉所剩無幾的日子。
蘿拉問史黛西的夢想是什麼，史黛西回答：「我的夢想很小，只要有間房子，有個愛我的女人，再養條狗，就足夠了！」然而這個幸福的夢想卻隨著蘿拉罹病而逐日幻滅，生離死別永遠是人生最難克服的課題。也因為如此，我的觀影重點不是擺在抗爭過程，反而是蘿拉與史黛西從相識、磨合、決定同居，到共同面對癌症彼此扶持的過程，她們和天底下所有的情侶一樣，好不容易才找到生命中”對”的那一位，何況比起異性戀，女女戀要面對更多的不友善與質疑。
在《扣押幸福》裡扮演爭取同志權益的人權運動家的史提夫．卡爾，在本片的演出則略嫌誇張，反而削弱了本片蘊釀的戲劇張力。或許受限於真人真事，電影以平鋪直述的方式說故事，也或許導演彼得．蘇列特尚欠火候，本片只達到中規中矩的持平水準，不過仍是一部很「好哭」的電影，對於喜歡這類生離死別的愛情題材的觀眾，別忘了準備好您的手帕。

不是鳳迷也會按讚的電影《想入飛飛》

當夏飛飛（蔡淳佳　飾）65歲的父親接受老人失智檢定，醫生問：「你知道現在的總理叫什麼名字？」老父一臉茫然與遲疑，讓陪伴在側的老鄰居（劉玲玲　飾）忍不住小聲暗示提醒，當下，或許也有電影觀眾像我一樣已將「李顯龍」三個字吐到嘴邊，此時，老父吞吞

標題	不是鳳迷也會按讚的電影《想入飛飛》
電影	想入飛飛	原名	3688
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發表	2016/02/17 17:01:17	7分	278次點閱

當夏飛飛（蔡淳佳　飾）65歲的父親接受老人失智檢定，醫生問：「你知道現在的總理叫什麼名字？」老父一臉茫然與遲疑，讓陪伴在側的老鄰居（劉玲玲　飾）忍不住小聲暗示提醒，當下，或許也有電影觀眾像我一樣已將「李顯龍」三個字吐到嘴邊，此時，老父吞吞吐吐的開口回答：「李～李～～」，當我們都以為會回答「李光耀」的時候（依老父失智狀況，只記得在任最久的前任經理名字相當合理），結果答案是：「李大傻！」這個回答讓觀眾都笑了！
真是個巧妙又隱喻的回答，即沒有直接衝撞新加坡敏感的政治神經，卻又小小開了李氏王朝一個玩笑。老父的職業是「麗的呼聲」收音機的銷售員，「麗的呼聲」是新加坡歷史悠久的方言電台，「李大傻講古」則是電台極受歡迎的粵語節目，是新加坡50到70年代重要的庶民記憶。但，隨著80年代新加坡政府禁用方言，電台逐漸流失聽眾，最終謝幕消失。失智後的老父仍抱著收音機四處敲門兜售，一如沉溺在李光耀執政光環下的失智患者，走不出被高度經濟發展箝制的所謂「民主專制」。
由被稱做數字導演的陳子謙執導的《想入飛飛》（本片也有個3688，台語諧音的數字片名），成功的將老人失智問題與懷念帽子歌后鳳飛飛結合在一起，一如蔡淳佳用她個人清亮甜美的歌喉詮釋鳳飛飛的歌曲（不是模仿鳳飛飛的唱腔），擁有自己溫馨、獨特的味道，是一部即能感動關心老人失智問題的非鳳迷，也能獲得廣大鳳迷喜愛與支持的電影，而蔡淳佳以素顏出鏡、自然不做作的演出，相信將為她贏得更多關注與知名度。此外，劉鈴鈴飾演的「鳳迷後援會會長」相當討喜逗趣，是本片重要的甘草人物。
《想入飛飛》很像夜市裡一鍋美味的快炒，不但有動聽的鳳飛飛名曲，也加入饒舌這類當代音樂元素；有相依為命的動人親情，默默守護的愛情，街坊鄰居互相照應的人情；也有隨著時代變遷，某些行業註定被淘汰的無奈（前有老父的「麗的呼聲」，後有夏飛飛的「停車收費稽查員」），再加上小人物職場上的勾心鬥角調味，題材相當豐富。
38歲仍然小姑獨處的夏飛飛，一心一意照顧失智的老父，因而忽略掉身邊一直陪伴在側的青梅竹馬，這條感情線的安排點到為止，個人覺得有點可惜，如果能在老父想像與老伴交談的對話裡，安插幾句擔心女兒婚事的台詞，那麼這條感情線將更具催淚效果。
在「金馬50」奪下最佳影片的《爸媽不在家》（陳哲藝導演處女作）也是一部新加坡電影，不用俊男美女或過時老梗，新加坡電影仍走出跨越文化藝術與地理疆界的一片藍天，值得題材侷限在以綜藝主持人領軍喧鬧專攻賀歲片的台灣導演借鏡。

《老師與流浪貓》尋找內在的溫暖

當專注在尋找貓咪而搞得一身狼狽的退休校長（尾形一成　飾），在草叢裡發現疑似流浪三毛貓踪影急急忙忙追趕過去，當他跌跌撞撞追至神社中庭不支倒地，我突然”很殘忍”的希望，導演深川榮洋此時安排一個逝去的校長夫人抱著三毛貓微笑出現的鏡頭，當校長和亡

標題	《老師與流浪貓》尋找內在的溫暖
電影	老師與流浪貓	原名	先生と迷い猫
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發表	2016/02/17 10:58:48	7分	388次點閱

當專注在尋找貓咪而搞得一身狼狽的退休校長（尾形一成　飾），在草叢裡發現疑似流浪三毛貓踪影急急忙忙追趕過去，當他跌跌撞撞追至神社中庭不支倒地，我突然”很殘忍”的希望，導演深川榮洋此時安排一個逝去的校長夫人抱著三毛貓微笑出現的鏡頭，當校長和亡妻同時伸出手握住對方，校長嘴角上揚然後闔眼長逝。
然而導演還是很溫暖的給了一個很有人情味的結尾，用來說明校長為何從一見到三毛貓就想到亡妻於是出手驅趕，轉變成執意要找到失踪一星期、不知去向的三毛貓。
《老師與流浪貓》講的是”陪伴”的故事，所謂陪伴，不見得一定要聊天或一起做些什麼，可能只需像隻安靜、不怕人的貓的一樣，靜靜地坐在一旁傾聽，再用寬容與溫暖的眼神回應就足夠了，就像電影裡那位失智的老奶奶，在家人照料下雖然一日三餐無虞，然而只有當她將貓咪抱在懷裡盡情撫摸時才會面露歡顏。
”陪伴”和”打發時間”本質上有極大的差異，校長在愛妻離世後靠著翻譯俄羅斯文學作品打發時間，儘管他很認真詳實的字字推敲，畢竟只是長日漫漫下沒事給自己找點事做的無奈，因此，當他打電話給出版商，卻遭到對方掛掉電話的粗魯對待，校長也只是聳聳肩就過去了，因為他知道這是件「他有閒功夫翻譯，別人卻沒閒功夫理他」的差事。如同，那幾位在神社中庭玩搥球打發時間的老先生，儘管背後訕笑校長不知瞎忙什麼，對校長而言，不也是「我可沒那個閒功夫陪你們在那邊玩搥球浪費時間」。所以，對於自己根本不放在心上的人、事、物，對方會怎麼想？會怎樣批評自己？真的一點都不重要，因為那些會真心想討自己歡心、真心在乎自己想法的人，才是真正陪伴在身邊的存在。
所以，流浪三毛貓周旋在各家各戶，適時地給寂寞的心靈一絲溫暖，只需要短暫的陪伴，就可以給遭受霸凌的中學女孩生存下去的勇氣，給生活單調的洗衣女工一些為自己加油的信心，也成為家庭美容院裡的客人會關心在意的對象。所以，不管流浪三毛貓的名字是咪咪、小玉、小空或千尋，最重要的還是「陪伴的心意」。
所以，當校長失去最重要的陪伴－他的愛妻，這世上縱使萬紫千紅、繽紛精采，沒了可以分享哭與笑的陪伴，所有的熱鬧都是別人的，再也跟自己無關。所以，這也是我會狠心希望校長在追尋的過程中死去的原因，因為追隨愛妻而去，對他可能是最大的慈悲。
很慶幸《老師與流浪貓》不像一般寵溺喵星人或汪星人的電影那般矯情，電影裡那些到處張貼的「尋貓啟事」，其實找尋的是你我內心一處溫暖又私密的角落，或許當我們願意試著對外開放，才能找到真心願意陪伴我們的人。

非普通驚豔 另類第三者 永遠的妮娜

看了《非普通屍戀》（Nina Forever）的預告片，不免對這部電影充滿好奇，一般而言，因忘不了意外死亡的前女友，導至前女友的陰影一再介入新感情這類故事，通常會將前女友設定成淒美動人的存在（因為失去的，永遠最美），偏偏《非普通屍戀》很另

標題	非普通驚豔　另類第三者　永遠的妮娜
電影	非普通屍戀	原名	Nina Forever
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發表	2016/02/03 19:27:47	8分	962次點閱

看了《非普通屍戀》（Nina Forever）的預告片，不免對這部電影充滿好奇，一般而言，因忘不了意外死亡的前女友，導至前女友的陰影一再介入新感情這類故事，通常會將前女友設定成淒美動人的存在（因為失去的，永遠最美），偏偏《非普通屍戀》很另類的不走唯美路線，反而讓前女友以殘缺不全、血淋淋的活屍模樣出現，這下子就勾起我的興趣，納悶《非普通屍戀》將如何呈現活人和死人之間的三角關係？故事如果說得不好，很容易就變成在床單灑上一堆紅墨水製造血腥效果的通俗趣味片，幸好，《非普通屍戀》別具一格，不時有似是而非又極具哲理的台詞出現，加上輕快的插曲旋律，營造出黑色幽默元素，甚至羅伯的前女友妮娜怪異扭曲的活屍姿勢，到了後來還給人一種”俏皮可愛”的感覺，不得不說，《非普通屍戀》，讓我非普通驚豔。
《非普通屍戀》其實講的是「第三者」的故事，而這個所謂的「第三者」，和妮娜一樣無所不再，隨時介入在我們生活周遭，可能以戀人、親人或朋友的身份出現。當羅伯的現任女友荷莉賭氣上了公車，公車上唯一的一位乘客無意間成為夾在羅伯和荷莉之間的「第三者」，這位身材壯碩的乘客可以選擇換座位，偏偏他很八卦又好奇的”偷聽”情侶吵架，並且準備萬一羅伯對荷莉出言不遜，就立馬起身給羅伯結實一拳。看到這裡，觀眾都被情節逗笑了，赫然發現，觀眾不正是正在旁觀這場戲的「第三者」，我們可能都曾在無意間扮演過搧風點火或”好心報馬仔”的角色，成為”破壞”或”維續”別人感情的「第三者」而不自知。
《非普通屍戀》裡的「第三者」還分成二種，一種是看得見的”活人”（小三、小王、或無辜被捲進來的乘客），一種是看不見的”死人”（執著不去的念頭、癖好、或任何讓人無法發展正常關係的心理因素）。《非普通屍戀》將原本看不見的「第三者」具體化成死去的妮娜，於是，深愛妮娜而意志消沉、甚至打算自殺殉情的羅伯，走不出妮娜死亡的陰影，甚至還每周去拜訪妮娜的父母，與兩老彼此緬懷、彼此慰藉。然而有句話說：「最快忘記前段感情的方法，就是發展新的戀情。」於是當具有「救人精神」的荷莉決定幫羅伯重新振作，無懼妮娜的鬼魂不時從中作梗，羅伯終於能夠清掉所有跟妮娜有關的遺物，生活回歸正軌重拾他數學博士的專業。
但是，當羅伯變回正常人，羅伯同時失去了刺激荷莉性愛高潮的吸引力（荷莉正在接受急救訓練，在一次出勤救人的任務中成功救了一位車禍重傷的女士，荷莉為此興奮莫名的同事說：「救人，是世界上最強的毒藥！」）。荷莉清楚知道自己迷戀的是病態的羅伯，所以當妮娜找上她黏著不放，毒藥上癮的荷莉也認命地甘之如貽。
羅伯也是妮娜父母的「第三者」，這對早就貌合神離的老夫妻，靠著羅伯的每周拜訪維續搖搖卻墜的婚姻，一旦羅伯想抽身離開，妮娜的父親也就老實不客氣指責羅伯不知感激，他們強忍失去妮娜的痛苦，其實每見一回羅伯，就提醒他們一回妮娜死了！妮娜的確是死了，羅伯離去，這對夫妻也不得不面對婚姻再也走不下去的事實。
《非普通屍戀》，由英國兄弟檔導演班布蘭與克里斯布蘭聯手創作，電影一開場就讓人眼前一亮，用音效帶入羅伯企圖摔車自殺，畫面定格在羅伯躺在地面不動，隨著重機的嗚笛聲漸止漸歇，當觀眾正以為羅伯的生命隨之消逝，一輛卡車呼嘯而過，可惜不是輾過羅伯躺的車道，沒死成的羅伯只好起身走人。一開場就製造了由音效擔綱的趣味，給人一種「一出手就知有沒有」的觀影樂趣。
硬是血淋淋裸身介入正在做愛的羅伯和荷莉中間的妮娜，很挑釁地問羅伯：「你有想過和我分手嗎？」羅伯無奈的回答：「沒有…但，那是因為妳死了！」，妮娜聳聳肩說：「我死了，所以問題不再我！」「好，現在我正式向妳提出分手！」「不行，你忘了，我已經死了！」分不了手的戀人，就這樣在”死了”上面打轉，不也正在提醒我們，不去解決已發生的事情，偏要在”為何發生”的枝微末節上打轉，往往只是自己跟自己過不去～～Nina Forever，千萬別讓妮娜變成永遠！