「我住長江頭，君住長江尾，日日思君不見君，共飲長江水。此水幾時休？此恨何時已？只願君心似我心，定不負相思意。」李之儀《卜算子》
很難不把楊超執導的《長江圖》和畢贛執導的《路邊野餐》拿來超級比一比，同樣的魔幻寫實風格，同樣都吟誦導演本人書
| 標題 | 我住長江頭 君住長江尾 | ||
|---|---|---|---|
| 電影 | 長江圖 | 原名 | 长江图 |
| 原帖發表於 電影筆記 達人影評 | |||
| 發表 | 2016/06/24 23:39:25 | 8分 | 223次點閱 |
「我住長江頭，君住長江尾，日日思君不見君，共飲長江水。此水幾時休？此恨何時已？只願君心似我心，定不負相思意。」李之儀《卜算子》
很難不把楊超執導的《長江圖》和畢贛執導的《路邊野餐》拿來超級比一比，同樣的魔幻寫實風格，同樣都吟誦導演本人書寫的詩，同樣都是拍給文青看，相較之下兩部電影我更喜歡《路邊野餐》，原因無他，只因《路邊野餐》採用多首台灣流行歌曲，除了伍佰，還有〔告別〕、〔小苿莉〕這些熟悉的旋律，讓人整個身心服貼倍感親切～（誰叫楊超不用余光中的〔鄉愁四韻〕，攤手～）
此外，個人覺得畢贛比較聰明，聰明在不去碰（或是還沒準備好要碰）格局過大、企圖心過強的主題。
《長江圖》試圖探討長江的身世與糾葛，包含生態、環境變遷、環保政策、經濟利益…等等諸多面向，並以辛芷蕾飾演的安陸一角，用妓女、母親、愛人等形象隱喻人與江水之間的關係。長江水養活眾多人口，同時擁有下游上海地區「妳很漂亮，一定有很多人愛妳‧」「我也愛很多人。」的廣納百川，與上游楚瑪爾河的純淨天然，然而三峽大壩這個龐然大物，不但阻斷了歷史人文（巫山、涪陵、雲陽、秭歸…這些古都都沉進了水底），同時原本沿長江溯源的長江白海豚也面臨可能滅絕的命運。（電影裡一幕男主角高淳（秦昊 飾）被刺倒地，白海豚在船底游過船頭的畫面，唯美淒涼極富詩意）
從上海起始，高淳繼承父親的貨船逆流而上，一處處停靠、一處處尋覓安陸的蹤跡，一路走過小孤山、和悅洲、觀音閣、三游洞…等等景點，這些在李屏賓鏡頭下顯得飄渺、美得不真實的地方，有的沒落、有的隱蔽，更多的是安陸的自問自答，與串起愛恨情仇的鄉野傳說。
那個等待下一位恩客上門交換男身的妓女；那尾能讓父親靈魂安息的黑魚；那本記戴著長江每個停靠點的詩集，都是主角被困在因果裡的結界，等待著”未來”或”死亡”揭去封印，才能「不需要再活過一遍」，不再日復一日重蹈著沒有擔當的錯誤（人為破壞再也無法還長江本來面目）。
《長江圖》企圖拍出恢宏大氣的意境，然而楊超的短詩作品煽情有餘大器不足，並且沒有善加利用秦昊這位好演員（秦昊掉淚欠缺蘊釀，看著就覺得掉得莫名其妙），所以，儘管是導演耗時十年的心血力作，卻差了幾公尺沒有達到導演想達到的那個高度，這應該也是只拿到柏林影展傑出藝術貢獻獎，卻未能掄元擒下金熊的原因。
李之儀一首《卜算子》恰恰概括《長江圖》裡的愛情，而胡適的「為他起一念，十年終不改。有召即重來，若亡而實在。」則是導演十年磨一劍的最佳註解。
我們一起躺進母親的懷裡卻用消費妓女的方式褻瀆大雪飄零的天空住著沒有神蹟的信仰我們迷惘 並不表示傳說就不存在被洪水搬遷的村莊適合用來療傷我們在沙洲上一起過著幸福時光江水不捨晝夜幸福只能遺忘給蠻荒白海豚沉進江裡變成一座古蹟我們趴在船頭探看看見未來（或是死亡）溯源而上詩句在風裡撕碎飛揚再也不需要搭蓋
關於一尾魚的停靠站
很難不把楊超執導的《長江圖》和畢贛執導的《路邊野餐》拿來超級比一比，同樣的魔幻寫實風格，同樣都吟誦導演本人書寫的詩，同樣都是拍給文青看，相較之下兩部電影我更喜歡《路邊野餐》，原因無他，只因《路邊野餐》採用多首台灣流行歌曲，除了伍佰，還有〔告別〕、〔小苿莉〕這些熟悉的旋律，讓人整個身心服貼倍感親切～（誰叫楊超不用余光中的〔鄉愁四韻〕，攤手～）
此外，個人覺得畢贛比較聰明，聰明在不去碰（或是還沒準備好要碰）格局過大、企圖心過強的主題。
《長江圖》試圖探討長江的身世與糾葛，包含生態、環境變遷、環保政策、經濟利益…等等諸多面向，並以辛芷蕾飾演的安陸一角，用妓女、母親、愛人等形象隱喻人與江水之間的關係。長江水養活眾多人口，同時擁有下游上海地區「妳很漂亮，一定有很多人愛妳‧」「我也愛很多人。」的廣納百川，與上游楚瑪爾河的純淨天然，然而三峽大壩這個龐然大物，不但阻斷了歷史人文（巫山、涪陵、雲陽、秭歸…這些古都都沉進了水底），同時原本沿長江溯源的長江白海豚也面臨可能滅絕的命運。（電影裡一幕男主角高淳（秦昊 飾）被刺倒地，白海豚在船底游過船頭的畫面，唯美淒涼極富詩意）
從上海起始，高淳繼承父親的貨船逆流而上，一處處停靠、一處處尋覓安陸的蹤跡，一路走過小孤山、和悅洲、觀音閣、三游洞…等等景點，這些在李屏賓鏡頭下顯得飄渺、美得不真實的地方，有的沒落、有的隱蔽，更多的是安陸的自問自答，與串起愛恨情仇的鄉野傳說。
那個等待下一位恩客上門交換男身的妓女；那尾能讓父親靈魂安息的黑魚；那本記戴著長江每個停靠點的詩集，都是主角被困在因果裡的結界，等待著”未來”或”死亡”揭去封印，才能「不需要再活過一遍」，不再日復一日重蹈著沒有擔當的錯誤（人為破壞再也無法還長江本來面目）。
《長江圖》企圖拍出恢宏大氣的意境，然而楊超的短詩作品煽情有餘大器不足，並且沒有善加利用秦昊這位好演員（秦昊掉淚欠缺蘊釀，看著就覺得掉得莫名其妙），所以，儘管是導演耗時十年的心血力作，卻差了幾公尺沒有達到導演想達到的那個高度，這應該也是只拿到柏林影展傑出藝術貢獻獎，卻未能掄元擒下金熊的原因。
李之儀一首《卜算子》恰恰概括《長江圖》裡的愛情，而胡適的「為他起一念，十年終不改。有召即重來，若亡而實在。」則是導演十年磨一劍的最佳註解。
我們一起躺進母親的懷裡卻用消費妓女的方式褻瀆大雪飄零的天空住著沒有神蹟的信仰我們迷惘 並不表示傳說就不存在被洪水搬遷的村莊適合用來療傷我們在沙洲上一起過著幸福時光江水不捨晝夜幸福只能遺忘給蠻荒白海豚沉進江裡變成一座古蹟我們趴在船頭探看看見未來（或是死亡）溯源而上詩句在風裡撕碎飛揚再也不需要搭蓋
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